Life in Five Seconds: O livro para quem não tem tempo a perder!

O livro “Life in Five Seconds” tem como proposta o conhecimento instantâneo. Para isto ele reúne 200 eventos, filmes, lugares, ícones culturais entre outros itens e vai direto ao que interessa, ou seja, corta todos os detalhes considerados “inúteis”, para quem não tem tempo a perder!

Tudo é contado através de pictogramas. O livro é realizado por Matteo Civaschi do estúdio criativo H-57. Confira algumas imagens:

Para ver mais acesse este link.

Cartaz: 85 anos de Oscar!

Olly Moss em parceria com a “Gallery 1988” criou o cartaz oficial para os 85 anos de Oscar.

Nesta obra de arte genial, o ilustrador demonstra os ganhadores de melhor filme de todas as edições já realizadas por meio de estatuetas.

Para ver imagem em tamanho maior, clique aqui.

"Um Príncipe Chamado Exupéry"

“Tú te tornas eternamente responsável por aquilo que cativas!”

Quem não conhece o clássico “O Pequeno Príncipe” (“Le Petit Prince” – original, ou ainda, “O principezinho” – em Portugal) de Saint Exupéry? Difícil alguém que não tenha lido ou ao menos ouvido falar do livro que traz “pequenas grandes” lições de vida. Porém, o que você sabe sobre a vida deste autor tão consagrado?

Exupéry foi piloto e trabalhou para uma companhia de correio aéreo. Essas e outras curiosidades podem ser vistas amanhã (10) na última apresentação da Cia Mútua na Caixa Cultural de São Paulo. A peça chamada “Um Principe Chamado Exupéry” conta a vida do escritor frânces entre 1926 e 1944, antes de se tornar famoso por seu romance. 

O espetáculo começa às 19h e é gratuito. Os ingressos limitados podem ser retirados com 1 hora de antecedência. 

Sundance: Confira quatro destaques!

A edição de 2013 do Festival de Cinema de Sundance começou na última quinta-feira (17). 

Robert Redford criou o festival em 1985. Ele já possuía o Instituto Sundance, que oferece apoio profissional para cineastas independentes. Este ano, o Sundance lança 119 filmes de 32 países. 

O festival já ajudou a lançar cineastas como Quentin Tarantino e Kevin Smith. 

Confira os destaques do festival 

Before Midnight – Continuação dos filmes “Before Sunrise” e “Before Sunset”, esta película foi gravada na Grécia e conta com participação dos mesmos atores dos dois anteriores. 

The Necessary Death of Charlie Countryman – com atuação de Shia LaBeouf e Evan Rachel Wood também gera expectativas. 

Sound City - Documentário dirigido por Dave Grohl sobre os estúdios de mesmo nome do filme. 

Jobs – Esta película conta a biografia de Steve Jobs. O cofundador da Apple é interpretado por Ashton Kutcher.

Ganhadores do 70° Globo de Ouro!

O filme “Os Miseráveis” levou três prêmios durante a entrega do 70ª entrega do Globo de Ouro. O segundo colocado foi “Argo” com duas estatuetas, a de melhor filme – drama e melhor diretor (Ben Affleck). A película “Lincoln” que concorria a sete categorias acabou levando apenas uma, a de melhor ator de drama (Daniel Day-Lewis).

Ben Affleck atuando em "Argo", filme do qual é diretor também

Dos prêmios destinados à televisão, o destaque ficou com “Homeland”, que ganhou como melhor série de TV, melhor ator - drama (Damian Lewis) e melhor atriz - drama (Claire Danes); e “Virada no Jogo”, também com três prêmios, melhor minissérie ou filme para TV, melhor atriz em minissérie ou filme para a TV (Julianne Moore) e melhor ator coadjuvante em minissérie ou filme para a TV (Ed Harris).

Confira todos os ganhadores:

Melhor Filme – Drama
“Argo"

Melhor Filme – Comédia ou musical
“Os Miseráveis"

Melhor diretor
Ben Affleck ("Argo")

Melhor ator – Drama
Daniel Day-Lewis ("Lincoln")

Melhor ator – Comédia ou musical
Hugh Jackman ("Os miseráveis")

Melhor atriz – Drama
Jessica Chastain ("A hora mais escura")

Melhor atriz – Comédia ou musical
Jennifer Lawrence ("O lado bom da vida")

Melhor ator coadjuvante
Christoph Waltz ("Django livre")

Melhor atriz coadjuvante
Anne Hathaway ("Os miseráveis")

Melhor trilha original
Mychael Danna ("As aventuras de Pi")

Melhor canção original
“Skyfall" ("007: Operação Skyfall")

Melhor roteiro
Quentin Tarantino ("Django livre")

Melhor filme estrangeiro
“Amor" (Áustria)

Melhor animação
“Valente" (2012)
 
Melhor série de TV – Drama
“Homeland"

Melhor série de TV – Musical ou comédia
“Girls"

Melhor ator em série de TV – Drama
Damian Lewis ("Homeland")

Melhor atriz em série de TV – Drama
Claire Danes ("Homeland")
 
Melhor ator em série TV – Comédia ou musical
Don Cheadle ("House of lies")

Melhor atriz em série de TV – Comédia ou musical
Lena Dunham ("Girls")

Melhor minissérie ou filme para TV
“Virada no jogo”

Melhor ator em minissérie ou filme para a TV
Kevin Costner ("Hatfields & McCoys")

Melhor atriz em minissérie ou filme para a TV
Julianne Moore ("Virada no jogo")

Melhor ator coadjuvante em minissérie ou filme para a TV
Ed Harris ("Virada no jogo")

Melhor atriz coadjuvante em minissérie ou filme para TV
Maggie Smith ("Downton abbey")

Prêmio Cecil B. DeMille
Jodie Foster

Indicados ao Oscar 2013!

A lista dos indicados ao Oscar de 2013 já foi divulgada. A cerimônia ocorrerá no dia 24 de fevereiro em Los Angeles. Confira os indicados de cada categoria e dê seus palpites! 

Filme
"A hora mais escura"
"Amor"
"As aventuras de Pi"
"Indomável sonhadora"
"O lado bom da vida"
"Lincoln"
"Os Miseráveis"
"Django livre"
"Argo"

Diretor
Ang Lee ("As aventuras de Pi")
Benh Zeitlin ("Indomável sonhadora")
David O. Russell ("O lado bom da vida)
Michael Haneke ("Amor")
Steven Spielberg ("Lincoln")

Ator
Bradley Cooper ("O lado bom da vida")
Daniel Day-Lewis ("Lincoln")
Denzel Washington ("Voo")
Hugh Jackman ("Os miseráveis")
Joaquin Phoenix ("O mestre")

 Atriz
Emmanuelle Riva ("Amor")
Jessica Chastain ("A hora mais escura")
Jennifer Lawrence ("O lado bom da vida")
Naomi Watts ("O impossível")
Quvenzhané Wallis ("Indomável sonhadora")

Ator coadjuvante
Alan Arkin ("Argo")
Christoph Waltz ("Django livre")
Philip Seymour-Hoffman ("O mestre")
Robert De Niro ("O lado bom da vida")
Tommy Lee Jones ("Lincoln")

Atriz coadjuvante
Amy Adams ("O mestre")
Sally Field ("Lincoln")
Anne Hathaway ("Os miseráveis")
Jacki Weaver ("O lado bom da vida")
Helen Hunt ("The sessions")

Filme estrangeiro
"A royal affair" (Dinamarca)
"Amor" (Áustria)
"No" (Chile)
"War witch" (Canadá)
"Kon-tiki" (Noruega)

Roteiro original
Michael Haneke ("Amor")
Quentin Tarantino ("Django livre")
John Gatins ("Voo")
Wes Anderson e Roman Coppola ("Moonrise kingdom")
Mark Boal ("A hora mais escura")

Roteiro adaptado
Chris Terrio ("Argo")
Lucy Alibar e Benh Zeitlin ("Indomável sonhadora")
David Magee ("As aventuras de Pi")
David O. Russell ("O lado bom da vida")
Tony Kushner ("Lincoln")

Animação
"Valente"
"Frankenweenie"
"ParaNorman"
"Piratas pirados!"
"Detona Ralph"

Documentário em longa-metragem
"5 broken cameras"
"The gatekeepers"
"How to survive a plague"
"The invisible war"
"Searching for a sugar man"

Documentário em curta-metragem
"Inocente"
"Kings point"
"Mondays at Racine"
"Open heart"
"Redemption"

Fotografia
"Anna Karenina"
"Django livre"
"As aventuras de Pi"
"Lincoln"
"007 – Operação Skyfall"

Edição
"Argo"
"A vida de Pi"
"Lincoln"
"A hora mais escura"
"O lado bom da vida"

Trilha sonora original
Dario Marianelli ("Anna Karenina")
Alexandre Desplat ("Argo")
Mychael Danna ("As aventuras de Pi")
John Williams ("Lincoln")
Thomas Newman ("007 – Operação Skyfall")

Canção original
"Before my time", de "Chasing ice" – J. Ralph (música e letra)
"Everybody needs a best friend", de "Ted" – Walter Murphy (música) e Seth MacFarlane (letra)
"Pi's lullaby", de "As aventuras de Pi" – Mychael Danna (música) e Bombay Jayashri (letra)
"Skyfall", de "007 - Operação Skyfall" – Adele (música e letra)
"Suddenly", de "Os miseráveis" – Claude-Michel Schönberg (música), Herbert Kretzmer (letra) e Alain Boublil (letra)

Efeitos visuais
"O Hobbit – Uma jornada inesperada"
"As aventuras de Pi"
"Os vingadores"
"Prometheus"
"Branca de Neve e o caçador"

Edição de som
"Argo"
"Django livre"
"As aventuras de Pi"
"Skyfall"
"007 – Operação Skyfall"

Mixagem de som
"Argo"
"Os miseráveis"
"As aventuras de Pi"
"Lincoln"
"007 - Operação Skyfall"

Melhor curta-metragem
"Asad"
"Buzkashi boys"
"Curfew"
"Death of a shadow (doos van een schaduw)"
"Henry"

Curta-metragem de animação
"Adam and dog"
"Fresh guacamole"
"Head over heels"
"Maggie Simpson in 'The Longest Daycare'"
"Paperman"

Figurino
"Anna Karenina"
"Os miseráveis"
"Lincoln"
"Espelho, espelho meu"
"Branca de Neve e o caçador"

Design de produção
"Anna Karenina"
"Hobbit - Uma jornada inesperada"
"Os miseráveis"
"A vida de Pi"
"Lincoln"

Maquiagem e cabelo
"Hitchcock"
"Os miseráveis"
"Hobbit – Uma jornada inesperada"

Spectacle e vídeos inéditos de Sigur Rós no MIS!

O Museu da Imagem e do Som (MIS) está com uma exposição bem diferente em cartaz, chamada Spectacle, a mostra é sobre a importância do videoclipe na cultura contemporânea.

Montada originalmente no Center of Contemporary Arts de Cincinnati (EUA), a exposição tem curadoria de Jonathan Wells e Meg Grey Wells (do estúdio Flux, em LA) e consultoria de Duda Leite para o conteúdo nacional, que conta com trabalhos como Dylan Sings Bowie, do Jumbo Elektro, Made in Japan, do Pato Fu, Ex-quadrilha da fumaça, do Planet Hemp, entre outros.

Junto com a exposição, haverá programação do Music Video Festival (m-v-f-), com dias dedicados a atividades, documentários e premiações.

Hoje (10), terá a exibição do projeto inédito no Brasil The Valtari Mystery Film Experiment de Sigur Rós, que convidou diretores, incluindo Ramin Bahrani, Alma Har’el, Andrea Arnold, Floria Sigismondi, John Cameron Mitchell, para criarem livremente vídeos para as músicas do novo álbum da banda, Valtari. 

Mais informações sobre o projeto do grupo,  clique aqui.

Misturando Artes!

Alemanha unificada. Quando se tem Gerhard Richter, Max Ernest e uma bandeira.

70ª edição do Globo de Ouro: Indicados!

Hoje (13) foram divulgados os indicados ao Globo de Ouro. Essa será a 70ª edição. O evento ocorrerá dia 13 de janeiro em Los Angeles.

O filme com mais indicações é"Lincoln" dirigido por Steven Spielberg, que possui sete indicações, incluindo filme (drama), ator, diretor e roteiro.

Confira as indicações:

Melhor filme - Drama
"Argo" (2012)
"Django Livre" (2012)
"As Aventuras de Pi" (2012)
"Lincoln" (2012)
"A Hora Mais Escura" (2012)

Melhor filme - Musical
"O Exótico Hotel Marigold" (2011)
"Les Misérables" (2012)
"Moonrise Kingdom" (2012)
"Amor Impossível" (2011)
"Seven Psychopaths" (2012)

Melhor ator - Drama
Daniel Day-Lewis, "Lincoln" (2012)
Richard Gere, "A Negociação" (2012)
John Hawkes, "The Sessions" (2012)
Joaquin Phoenix, "The Master" (2012)
Denzel Washington, "Flight" (2012)

Melhor atriz - Drama
Jessica Chastain, "A Hora Mais Escura" (2012)
Marion Cotillard, "Ferrugem e Osso" (2012)
Helen Mirren, "Hitchcock" (2012)
Naomi Watts, "O Impossível" (2012)
Rachel Weisz, "The Deep Blue Sea" (2011)

Melhor ator - Musical ou comédia
Jack Black, "Bernie" (2011)
Bradley Cooper, "O Lado Bom da Vida" (2012)
Hugh Jackman, "Les Misérables" (2012)
Ewan McGregor, "Amor Impossível" (2011)
Bill Murray, "Hyde Park on Hudson" (2012)

Melhor atriz - Musical ou comédia
Emily Blunt, "Amor Impossível" (2011)
Judi Dench, "O Exótico Hotel Marigold" (2011)
Jennifer Lawrence, "O Lado Bom da Vida" (2012)
Maggie Smith, "Quartet" (2012)
Meryl Streep, "Um Divã para Dois" (2012)

Melhor ator coadjuvante
Alan Arkin, "Argo" (2012)
Leonardo DiCaprio, "Django Livre" (2012)
Philip Seymour Hoffman, "The Master" (2012)
Tommy Lee Jones, "Lincoln" (2012)
Christoph Waltz, "Django Livre" (2012)

Melhor atriz coadjuvante
Amy Adams, "The Master" (2012)
Sally Field, "Lincoln (2012)
Anne Hathaway, "Les Misérables" (2012)
Helen Hunt, "The Sessions" (2012)
Nicole Kidman, "The Paperboy" (2012)

Melhor diretor
Ben Affleck, "Argo" (2012)
Kathryn Bigelow, "A Hora Mais Escura" (2012)
Ang Lee, "As Aventuras de Pi" (2012)
Steven Spielberg, "Lincoln" (2012)
Quentin Tarantino, "Django Livre" (2012)

Melhor roteiro
"Amour" (2012): Michael Haneke
"Django Livre" (2012): Quentin Tarantino
"Lincoln" (2012): Tony Kushner
"O Lado Bom da Vida" (2012): David O. Russell
"A Hora Mais Escura" (2012): Mark Boal

Melhor trilha sonora
"Anna Karenina" (2012): Dario Marianelli
"Argo" (2012): Alexandre Desplat
"A Viagem" (2012): Reinhold Heil, Johnny Klimek
"As Aventuras de Pi" (2012): Mychael Danna
"Lincoln" (2012): John Williams

Melhor animação
"Valente" (2012)
"Frankenweenie" (2012)
"Hotel Transilvânia" (2012)
"A Origem dos Guardiões" (2012)
"Detona Ralph" (2012)

Melhor filme estrangeiro
"Amour" (2012)
"Kon-Tiki" (2012)
"Intocáveis" (2011)
"En kongelig affære" (2012)
"Ferrugem e Osso" (2012)

Melhor série de TV - Musical ou comédia
"The Big Bang Theory" (2007)
"Episodes" (2011)
"Girls" (2012)
"Modern Family" (2009)
"Smash" (2012)

Melhor série de TV - Drama
"Boardwalk Empire" (2010)
"Breaking Bad" (2008)
"Downton Abbey" (2010)
"Homeland" (2011)
"The Newsroom" (2012)

Melhor filme feito ou minissérie para a TV
"Virada no Jogo" (2012)
"The Girl" (2012)
"Hatfields & McCoys" (2012)
"The Hour" (2011)
"Political Animals" (2012)

Melhor ator em série de TV - Drama
Steve Buscemi, "Boardwalk Empire" (2010)
Bryan Cranston, "Breaking Bad" (2008)
Jeff Daniels, "The Newsroom" (2012)
Jon Hamm, "Mad Men - Inventando Verdades" (2007)
Damian Lewis, "Homeland" (2011)

Melhor atriz em série de TV - Drama
Connie Britton, "Nashville" (2012)
Glenn Close, "Damages" (2007)
Claire Danes, "Homeland" (2011)
Michelle Dockery, "Downton Abbey" (2010)
Julianna Margulies, "The Good Wife" (2009)

Melhor ator em série de TV - Comédia ou musical
Alec Baldwin, "30 Rock" (2006)
Don Cheadle, "House of Lies" (2012)
Louis C.K., "Louie" (2010)
Matt LeBlanc, "Episodes" (2011)
Jim Parsons, "The Big Bang Theory" (2007)

Melhor atriz em série de TV - Comédia ou musical
Zooey Deschanel, "New Girl" (2011)
Lena Dunham, "Girls" (2012)
Tina Fey, "30 Rock" (2006)
Julia Louis-Dreyfus, "Veep" (2012)
Amy Poehler, "Parks and Recreation" (2009)

Melhor ator coadjuvante de série de TV
Max Greenfield, "New Girl" (2011)
Ed Harris, Virada no Jogo (2012) (TV)
Danny Huston, "Magic City" (2012)
Mandy Patinkin, "Homeland" (2011)
Eric Stonestreet, "Modern Family" (2009)

"Café da Morte" chega a São Paulo!

Para alguns pode ser um tema pesado e difícil. Mas o que não podemos negar é que a morte é algo que nos intriga e que não podemos evitar, então qual o motivo de não a discutirmos? 

O “Café da Morte” surgiu com este intuito, o de discutir a morte sob diversos aspectos. O sociólogo suiço Bernard Crettaz pode ser considerado o pioneiro do “Death Cafe”, pois foi ao ler um artigo sobre seu trabalho, o “Never say die? Far from it in Paris death café”, que Jon Underwood resolveu oferecer o “Death Cafe”.

O café é realizado desde setembro de 2011 e tem como objetivo, segundo o site oficial, “to increase awareness of death with a view to helping people make the most of their (finite) lives", ou seja, aumentar a consciência que temos da morte ajudando as pessoas a fazerem mais de suas (finitas) vidas.

Amanhã (1 de dezembro) o “Café da Morte” chega aqui no Brasil, no Espaço Revista Cult, em São Paulo, as 16h, e acontecerá uma vez ao mês, as vagas são limitadas.

O evento reunirá pessoas que queiram conversar sobre o tema, tratando a morte com naturalidade e leveza.

Café da Morte

Dia 1/12

Horário: 16h

Espaço Revista CULT

Rua Rua Inácio Pereira, 400/Vila Madelana – São Paulo

Gratuito. Pede-se a doação de um quilo de alimento não perecível para distribuição a entidades beneficentes.

Inscrições pelo email: atendimento@espacorevistacult.com.br

Prêmio Telecom de Literatura 2012: Finalistas!

Hoje (26) será entregue o Prêmio Portugal Telecom de Literatura 2012 em São Paulo. O prêmio contempla poesia, romance e conto/crônica escritos em língua portuguesa e publicados no Brasil em 2011.

Dos 502 inscritos, o júri do concurso selecionou 20 obras para cada categoria. Depois, a comissão julgadora se reduziu a quatro integrantes que apontaram os 12 finalistas. Confira quais são eles:

Poesia

- Escarpas, do poeta português Gastão Cruz;

- Vesúvio, de Zulmira Ribeiro Tavares;

- Da arte das armadilhas, de Ana Martins Marques;

- Junco, do artista multimídia Nuno Ramos

Romance

- K, do estreante Bernardo Kucinski;

- Diário da queda, de Michel Laub;

- Procura do romance, de Julián Fuks;

- A máquina de fazer espanhóis, do português Valter Hugo Mãe

Conto/crônica

- O anão e a ninfeta, de Dalton Trevisan;

- O livro de Praga, de Sérgio Sant’Anna;

- Amores mínimos, de João Anzanello Carrascoza;

- Cantos do mundo, de Evando Nascimento.

O vencedor de cada categoria receberá R$ 50 mil. E haverá ainda o Grande Prêmio Portugal Telecom 2012, que levará também R$ 50 mil reais.

Portal Acervos da Cultura já está disponível!

A Prefeitura de São Paulo lançou um portal de acervos da cultura, que disponibiliza material histórico da cidade em formato digital ou indica os locais nos quais este material está disponível.

Acessando é possível encontrar mais de 150 mil itens de 16 coleções, que vão desde obras de arte a fonogramas da Discoteca Oneyda Alvarenga.

Segundo Carolina Guedes, em texto publicado esta semana no Diário Oficial de São Paulo, “além de 40 mil imagens do Acervo Fotográfico da Casa da Imagem, será possível consultar também 12 mil programas de espetáculos do Theatro Municipal de São Paulo, além de todo seu acervo de figurinos; o Acervo do Centro da Memória do Circo, sediado na Galeria Olido; catálogos de exposições de arte da Biblioteca Alfredo Volpi, vinculada ao Centro Cultural São Paulo, mais de 3 mil itens do Pavilhão das Culturas Brasileiras; o acervo de obras de arte em áreas públicas, pertencente ao Departamento do Patrimônio Histórico e que incluiu, por exemplo, o Monumento às Bandeiras, um dos ícones paulistanos; itens da Missão de Pesquisas Folclóricas, mais de 70 mil fonogramas da Discoteca Oneyda Alvarenga poderão ser ouvidos na íntegra, entre outros .”

O Surrealismo de Ricardo Figueiredo!

“O bom do surrealismo é que ele nos proporciona capacidade de mutação, sem modificar. É difícil entender. Podemos ser tudo.” Frase postada no Blog do Artista pernambucano Ricardo Figueiredo, nosso entrevistado de hoje.

Salvador Dalí, Leonardo da Vinci, Caravaggio, René Magritt e André Bretton, são estes os artistas nos quais Ricardo diz buscar inspiração “como consumidor do imaginário e dos sentimentos profundos”. 

O artista afirma que o sentimento humano é o que move sua arte, e explica que as cores que utiliza dependem do seu estado espiritual. “Atualmente estou trabalhando com cores bastante quentes e uma paleta bem complexa, pois não estou mexendo com segmento de tons pastel ou paleta monocromática.” E explica: “Harmonizar uma paleta de cores de contraste é bem complicado, mas o artista quando consegue encontra excelentes resultados.” 

Ricardo conta que seu primeiro contato com a arte foi aos 12 anos, quando estava na casa de uma amiga e viu um quadro que mexeu muito com ele, que como ele mesmo brinca, era um jovem sonhador e extremamente romântico. O artista descreve a imagem como se fosse algo recente em sua memória: “era de uma mulher jovem, com cabelos negros caindo sobre os ombros, os seios seminus. Ela chorava como se tivesse com saudades do amado”. Mas não recorda o artista. E foi então que começou a pintar.

Ricardo falou um pouco sobre algumas de suas obras, confira:

Inversão

Toda mudança social gera uma transição turbulenta na base cultural de um povo. A família já não é a mesma. Na época dos nossos pais e avós, a tradição era a família patriarcal, padrão de família feliz em quase todo o planeta.

As grandes transformações tecnológicas, a liberdade de expressão, novas crenças, as guerras, o consumo, as atuais profissões, enfim, a evolução natural do homem, o obriga a transmudar-se para suportar os ânimos nas metrópoles.

Principalmente nos grandes centros urbanos, muitos homens assumiram o papel que antes era posto às mulheres: como cuidar dos filhos, do marido e do lar. Hoje, há mulheres provedoras da família e homens que zelam pelos filhos, a esposa e o lar.

Em vários países, a exemplo do nosso, o reconhecimento das novas constituições familiares, como as de homoafetivos, que já são definitivamente aceitas legalmente.

O conceito de família evoluiu. Ser o homem ou a mulher o provedor do lar pouco importa. Válido é que as novas constituições familiares tornem seus integrantes felizes nas suas escolhas.

Essa troca de papéis na construção familiar será definitiva ou passageira? A certeza é que ela é de extrema importância às novas gerações!

Cubo Mágico 

Somos, por natureza, centralistas. Indivíduos de personalidade plástica, capazes de nos adaptar a tudo e a todos.

Os primórdios nos mostram essa característica centralizadora do homem. Figuras na história revelam a necessidade do homem em ser único. 

Talvez por termos exemplos de homens que até hoje são ícones de liderança e retidão nos seus ideais, como Moisés, Jesus Cristo, Madre Tereza de Calcutá, Albert Einstein, Blaise Pascal entre outras personalidades. 

Penso que todos esses homens formaram o seu perfil; uns conscientes, outros à revelia, mas com observação na própria crença e nos movimentos paralelos ou antagônicos a ela, adaptando-os à sua personalidade, construindo assim uma pseudo personalidade fiel à sua proposta.

Nós, pessoas comuns, também passamos por esse processo de aprimoramento todos os dias.

Esta tela constrói uma interação simbiótica com o observador, levando-o a reflexões intimas.

Ao realizar este trabalho vislumbrei incontáveis perspectivas sobre o mesmo tema, pois, de forma osmótica, tudo que nos rodeia, nos influencia, sejam pessoas, sejam coisas.

Talvez uma simples observação transforme o conceito de estar vivo, ou fortifique-o. 

Homem Apocalíptico

A soberba de Tântalo (Mito Grego – O suplício de Tântalo) em querer ser um deus nos afoga no vasto e inalcançável infinito do conhecimento. Na busca do poder supremo, o homem tenta materializar o efêmero a baixo e acima de Deus como se fosse uma criança ainda irresponsável sem perceber o que ocorre ao seu redor, atrás da bola empolgante da vitória que atravessa uma movimentada avenida, que por alguma sorte escape do possível e inevitável. Podemos perde tudo se fecharmos os olhos para a natureza humana no estado que se encontra. O homem não tem pilares que sustentem a vida possível neste grão errante rico em matéria divina no titã universo.

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Exposição “Sob Olhares” de Israel Macedo

Até o dia 30 de novembro você pode conferir a exposição “Sob Olhares” de Israel Macedo.  A ocupação artística ocorre no lobby do Hotel Tivolli São Paulo – Mofarrej.

A exposição reúne peças em alumínio e bronze, todas em formato de cactos com olhos. “Os cactos são plantas muito resistentes que sobrevivem em climas áridos, eu quis passar um pouco de persistência e abnegação da fama”, conta Israel. “Cactos são plantas que crescem em ambientes com pouco entorno e que é comum que não se dê atenção, mas ele está lá firme e forte mesmo sem atenção”.

A ideia para esta nova série surgiu em 2011, quando o artista plástico fez uma viagem a Malta, “era verão e fazia muito calor e a aparência era quase desértica, perto de uma praia havia muitos cactos que não são exatamente os que reproduzi nesta série, os de lá eram cactos de grande porte, cladódios suculentos e palmados com espinhos, e quando os vi repletos de frutos me deram a ideia de um observador cheio de olhos”.

O escultor que fez sucesso com a série Maçãs (veja mais na postagem anterior) diz que neste novo conjunto de peças houve uma mutação do objeto porta-voz de suas ideias e uma evolução no caráter minimalista, e explica: “O lúdico foi algo forte na série das maçãs. Na série dos cactos existe algo de lúdico que é atribuir a objetos inanimados ou seres irracionais características ou ações próprias dos seres humanos, quase uma prosopopeia artística. Mas a característica mais precisa são as mensagens das esculturas que em minha opinião, e intenção, são de persistência e sobrevivência, e o cacto como um voyeur, nos passando a sensação de estarmos sendo observados”.

Mona Lisa

A série começou com a obra Mona Lisa, um cacto com diversos olhos (os frutos); o nome faz referência à obra de Leonardo Da Vinci, a qual nos dá a sensação de estarmos sendo seguidos pelo olhar de Lisa Gherardini, representada na pintura.

Segundo o artista, o objetivo é levantar o questionamento sobre o quão vigiados somos. “Para sair de casa temos câmeras nos elevadores e entradas dos edifícios; nas ruas temos mais câmeras que nos monitoram; por trás dessas câmeras que são objetos inanimados como esculturas, existem pessoas nos vigiando. Não é o caso dos Cactos, mas é a mensagem e questionamento a passar. Também é importante lembrar que existem pessoas que gostam e até mesmo sentem prazer em ser observadas, ou muitas vezes precisam e esperam ser vistas.”

Israel explica: “A minha Mona Lisa ou os demais cactos são observadores em si, que nos vêm através de seus olhos, eles causam aquela sensação de que estamos sendo vigiados, que não estamos sós em algum lugar”.

Quem teve a oportunidade estar presente no Vernissage pode observar também o ensaio fotográfico das peças em parceria com o fotógrafo Cassiano Grandi.

Endereço da exposição :

Hotel Tivolli São Paulo – Mofarrej.

Israel Macedo – O Artista

“O que não me faltam são ideias, minha mente ferve. O que tem faltado mesmo é o tempo para executar tudo que quero”. Não é à toa que Israel Macedo, artista plástico, conta com prêmios como o da 8ª Bienal Internacional de Arte de Roma. Com a mente borbulhando criatividade, o brasileiro brinca com a imaginação e esculpe peças genuinamente belas.

O artista já foi premiado no Salão de La Société Nationale Dês Beaux-Arts Du Louvre, na categoria especial; e homenageado como artista do ano no Prêmio Super Cap de Ouro 2010.

Vida

Israel conta que sempre gostou de arte: “sempre fui apaixonado. Quando criança participei de muitos cursos, como desenho artístico, desenho de moda, pintura a óleo, pintura com lápis de cor, etc. Foram muitos os cursos”.

Ele conta que nesta época ele não sabia que trabalhar com artes poderia trazer sucesso, pois no colégio o êxito era relacionado a carreiras como as de engenheiro, advogado e outras. “Nunca me disseram nada sobre arte e acredito que para muitos era somente algo para se fazer nas horas vagas”.

Ainda sim, fez cursos em centros culturais próximos a Mogi das cruzes, cidade natal do artista. Quem o influenciava e o inscrevia era sua mãe. Muitos foram no Centro de Educação e Cultura Francisco Carlos Moriconi, em Suzano.

Mas Israel começou em uma carreira distinta da atual, trabalhou por muitos anos com tecnologia da informação e marketing. Mudou-se para São Paulo, e foi então que sua vida começou a seguir um novo rumo. “Conheci algumas pessoas que gostavam de arte e acompanhavam leilões. Comecei a frequentar estes, assim como os museus da cidade. Motivado por esta possibilidade nova, voltei a pintar, e logo busquei um curso de escultura, algo que nunca havia feito, mas que sempre tive curiosidade”.

Fez aulas com uma escultora retratista, a qual na primeira aula já reconheceu o talento de Israel, e que, como ele mesmo conta, disse que naquele mato havia coelho. E Havia.  

O artista lembra que escultura foi paixão à primeira vista, “quando comecei a trabalhar com a argila, foi como se eu já dominasse aquilo, e até hoje, quando sento na frente do torno para trabalhar eu me desligo de tudo”.

Atualmente Israel possui um atelier na Vila Nova Conceição, em São Paulo, onde realiza suas esculturas.

Inspirações

O Bipolar

Ele conta que tudo começa com a observação e chega à emoção. “A observação é o fator gerador, mas a emoção é o catalisador disso, seja ela a alegria ao sorrir, ou a liberdade que me permite sonhar sem limites. Quando crio gosto de estar sozinho, com as minhas memórias e com a argila na frente. Muitas das minhas esculturas são claras referências a passagens da minha vida, da minha infância ou mesmo mais atuais. Tento trabalhar sempre com bom humor e feliz, pois acho que as emoções são transferidas para a obra e sentidas por quem as tem, e o meu objetivo é levar alegria aliada à estética”.

Como artistas que o inspiram ele cita Botero (formas simples e bastante objetivas), Salvador Dalí (abuso da criatividade), Adriana Varejão (trabalhos com azulejos e vísceras), Damien Hirst (seus trabalhos espelhados com asas de borboletas), Gerhard Richeer (versatilidade), Picasso (construção e desconstrução) e Camille Claudel (expressividade).

Obras

Israel possui três séries, as quais você pode conferir no site: Maçãs, Híbridos e Cactos (sobre a qual você poderá ler mais em uma próxima postagem).

Ao ser questionado sobre o porquê da utilização de maçãs, ele explica: “comecei a criar as maçãs por acaso, por uma brincadeira. Foi uma forma de representar algo que eu sentia no momento. Logo descobri por coincidência que o significado do meu sobrenome, Macedo, é o lugar onde nascem as maçãs. As maçãs são para mim a forma de me representar abstraidamente”.

É só uma lembrancinha...

Perguntei se havia alguma favorita, ele respondeu que gosta de todas, pois remetem a boas lembranças de sua vida, mas que sempre há uma favorita, e logo emendou a seguinte frase: “Eu adoro a ‘É só uma lembrancinha...’, uma escultura que fiz para minha avó. Minha origem é bem humilde e toda vez que minha vó me dava algum presente, ela me dizia ‘é só uma lembrancinha’. Quando somos pequenos não entendemos o verdadeiro valor destes presentes, o que vale não é o presente, mas o carinho, o amor ali demonstrado”.

Com a mente cheia de ideias, Israel conta que está desenvolvendo uma linha de produtos: “estou pesquisando e estudando materiais alternativos. Sempre quis fazer algo com materiais reciclados e acho que uma nova série dos meus trabalhos pode partir daí”.

A partir do dia 10 de outubro podemos conferir sua nova exposição: Sob Olhares, no Hotel Tivoli São Paulo – Mofarrej – localizado na Alameda Santos, 1437.